Filmowe Horyzonty

W maju Cannes, w lipcu Cieszyn - najważniejszy festiwal filmowy w Polsce.
/ 16.03.2006 16:57
W piatek 22 lipca rozpoczyna się w Cieszynie Festiwal Filmowy Era Nowe Horyzonty - święto kina artystycznego i bezkompromisowego. W tym roku zobaczymy filmy, których premiery miały miejsce na tegorocznym festiwalu w Cannes – m.in. "Filmman" reż. Alain Cavalier, "The Buried Forest" reż. Kohei Oguri, "Eli, Eli, Lema Sabachtani?" reż. Shinji Aoyama (Eureka), "The Great Ecstasy of Robert Carmichael" reż. Thomas Clay.

Festiwal stworzony został z myślą o przedstawieniu szerszej widowni filmów wykraczających poza granice konwencjonalnego kina – pokazując, że kino początku XXI wieku (kształtowane w większości przez gusta masowej publiczności) pozostawia możliwość tworzenia reżyserom idącym na przekór modom, indywidualistom operującym własnym stylem, językiem filmowym nie do podrobienia. W ubiegłym roku odbyło się 268 seansów, które zgromadziły 93 602 widzów (w 2003 roku liczba ta wynosiła 56 179 widzów).
Spośród setek filmów pokazywanych na międzynarodowych festiwalach i targach filmowych, organizatorzy festiwalu Era Nowe Horyzonty – kierując się własnym gustem – wyselekcjonowali te, które za sprawą swojej niezwykłej formy i siły ekspresji, nie pozwalały o sobie zapomnieć. Przy skrajnie odmiennych środkach wyrazu, jedno je wszystkie łączy – gdziekolwiek były pokazywane, wszędzie budziły skrajne reakcje i emocje, rodziły polemiki i dyskusje, wywoływały zachwyty i protesty.

Konkurs
Najważniejsza część festiwalu. 18 nowych, nieprezentowanych wcześniej w Polsce filmów, wyreżyserowanych przez wybitnych twórców kina autorskiego – m.in. "A Hole in My Heart" reż. Lukas Moodysson ("Fucking Amal", "Tylko razem"), "Café Lumiére" reż. Hou Hsiao-Hsien, "Our Music" reż. Jean-Luc Godard, "Tarnation" reż. Jonathan Caoutte, "Process" reż. CS Leigh, "The World" reż. Jia Zhangke. Jeden z nich otrzyma Grand Prix – przyznawane przez publiczność.

Panorama
Przegląd najciekawszych filmów pokazywanych i nagradzanych na międzynarodowych festiwalach filmowych – zarówno dzieła mistrzów, jak i odkrycia nieznanych dotąd twórców, m.in. "Mysterious Skin" reż. Gregg Araki ("Doom Generation"), "Clean" reż. Olivier Assayas, "Greendale" reż. Bernard Shakey (debiut reżyserski znanego muzyka - Neila Younga), "Private" reż. Saverio Costanzo, "Earth and Ashes" reż. Atiq Rahimi, "Illumination" reż. Pascale Breton.

W stronę Indii
Po raz pierwszy w Polsce tak różnorodna prezentacja kina z Indii. 20 filmów przedstawiających bogatą kinematografię indyjską: produkcje Bollywood, filmy artystyczne, klasyka oraz przełomowe, najważniejsze dzieła z historii kina indyjskiego, m.in. filmy takich twórców jak: Satyajit Ray, Guru Dutt, Raj Kapoor, Karan Johar.

Lekcje mistrzowskie Andrzeja Wajdy
Autorski cykl ułożony przez reżysera, na który złożą się jego rzadziej pokazywane filmy (m.in. "Piłat i inni", "Nastazja") oraz klasyczne dzieła światowego kina w subiektywnym wyborze Mistrza. Publiczność cieszyńska będzie miała wyjątkową szansę uczestnictwa w unikalnej lekcji kina, jak również możliwość spotkania i rozmowy z reżyserem.

Nocne szaleństwo: filmy Takashi Miike
Cykl „z przymrużeniem oka”. Zaproszenie uczestników festiwalu do wspólnej zabawy konwencjami filmowymi. Bohaterem tegorocznej edycji będzie japoński reżyser Takashi Miike ("Dead or Alive", "Three...Extremes", "Audition" – polski tytuł "Gra wstępna" – w kinach od 1 lipca).

Dokumenty - eseje
Niezwykłe dokumenty, których twórcy opowiadają o sprawach ważnych własnym, niepowtarzalnym językiem. Wśród nich znajdą się m.in. "Riot On!" reż. Kim Finn, "Bukowski: Born Into This" reż. John Dullaghan, "The Wall" reż. Simone Bitton, "Back to Kotelnitch" reż. Emmanuel Carrere, "Touch the Sound" reż. Thomas Riedelsheimer (dokument o niesłyszącej, rewelacyjnej perkusistce Evelyn Glennie).

Pokazy specjalne:
W ramach cyklu m.in. poruszająca włoska trylogia ("Oh, Man"; "Prisoners of The War"; "On The Heights All Is Peace" reż. Yervant Gianikian, Angela Ricci Lucchi) - eseje filmowe zmontowane z materiałów archiwalnych I wojny światowej, ukazujące absurd konfliktów zbrojnych i ich nieodwracalnych skutków.

Konkurs polskich filmów dokumentalnych i animowanych
Konkurs organizowany jest po raz pierwszy i ma charakter plebiscytu publiczności. Współorganizatorem konkursu jest Stowarzyszenie Filmowców Polskich.

Retrospektywy:
Rainer Werner Fassbinder
– „enfant terrible niemieckiego kina”– uważany za jednego z najważniejszych reżyserów powojennego pokolenia w Niemczech. Niektórzy twierdzą, że wraz z jego śmiercią skończyło się nowe kino niemieckie. W ciągu szesnastoletniej kariery nakręcił ponad 40 filmów. Krytycy i widzowie kochali go lub nienawidzili. Był autorem i bohaterem wielu skandali. Prowokował, świadomie drażniąc mieszczańską widownię, a jednocześnie umiejętnie budując własną legendę.
Przegląd organizowany jest we współpracy z Goethe-Institut oraz Fundacją Współpracy Polsko-Niemieckiej.
Jako uzupełnienie retrospektywy twórczości Rainera Wernera Fassbindera przygotowane zostaną: wystawa oraz książka poświęcona życiu i twórczości reżysera.
Goethe-Institut organizuje wystawę opartą na motywach tej, która została zaprezentowana po raz pierwszy w 10. rocznicę śmierci reżysera w Berlinie w dniach 31 maja-19 lipca w 1992 roku, podczas retrospektywy jego filmów. Wystawa ta – na podstawie zdjęć, dokumentów i fragmentów wypowiedzi samego reżysera – ilustrować będzie jego artystyczny rozwój, bogaty dorobek twórczy, radykalność i indywidualizm jako filmowca, a także wyjątkową pozycję Fassbindera w niemieckim kinie.
Wydawnictwo Rabid przygotowuje książkę pt. "Filmorób, czyli kino nieustające Rainera Wernera Fassbindera", pod redakcją Andrzeja Gwoździa.

Gábor Bódy – węgierski reżyser tworzący w latach 70. i na początku 80., prekursor kina cyfrowego, eksperymentator i teoretyk obrazu. Zrealizował tylko kilka filmów pełnometrażowych (m.in. "Narcyz i Psyche") oraz wiele eksperymentalnych krótkometrażówek i wideoklipów. Jego twórczość artystyczną przerwała śmierć w 1985 roku. Miał 39 lat. Współorganizatorem przeglądu jest Węgierski Instytut Kultury. Wdowa Vera Bódy wraz z synem będą gośćmi festiwalu.

Edward Żebrowski
Scenarzysta, reżyser filmów dokumentalnych i fabularnych (m.in. "Ocalenie", "Szpital przemienienia"). Współpracował m.in. z K. Zanussim i K. Kieślowskim. W trakcie festiwalu, 26 lipca, przypada 70. rocznica urodzin twórcy.

Portret artystki: Meredith Monk
Nowy cykl, mający na celu prezentację wybitnych artystów interdyscyplinarnych. W tym roku organizatorzy postanowili przybliżyć postać Meredith Monk – fenomenalnej twórczyni współczesnej muzyki wokalnej, która w tym roku obchodzi 40-lecie pracy artystycznej. W ramach cyklu odbędzie się pokaz filmów zrealizowanych przez Meredtih Monk ("Book of Days", "Ellis Island") oraz koncert Meredith Monk & Vocal Ensemble, który będzie wydarzeniem specjalnym festiwalu.

Dragon forum
Międzynarodowe warsztaty filmu dokumentalnego Masterclass Marcela Łozińskiego.

Moviemiento (short films on the road)
Festiwal krótkich filmów podróżujący po Europie (Berlin, Barcelona, Budapeszt, Marsylia), promujący dokonania młodych twórców. Jego celem jest integracja ludzi różnych kultur poprzez film.

Katowicka szkoła filmowa
Pokaz pierwszych filmów i etiud absolwentów Wydziału Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach (m.in. filmy M. Łazarkiewicz, M. Piekorz, A. Jakimowskiego, M. Rosy). Odbędą się również spotkania z autorami filmów. Współorganizatorem projektu jest Instytucja Filmowa „Silesia-Film”.

Wydarzenia specjalne
22 lipca 2005, 22:00, piątek, klub festiwalowy (amfiteatr), ul. 3 Maja, Cieszyn
Erzsi Kiss Music
– węgierska grupa założona w 1996 roku przez wokalistkę, Erzsi Kiss, porównywaną do Meredith Monk i Laurie Anderson. Erzsi Kiss Music tworzy kombinację istniejących i fikcyjnych języków, która jest cechą charakterystyczną zespołu. Różnorodne melodie wyśpiewywane są za pomocą języka pozbawionego słów, leżącego gdzieś w sferze cytatu, wprowadzając słuchacza w świat iluzji. W swej muzyce, określanej „kawalkadą etno-popu”, łączy elementy ludowe, drum’n’bass, blues, jazz, rock lat 70., mroczne ballady, a także skoczne, wesołe rytmy. To radosny jam-session, pełen emocji, luźnych skojarzeń i improwizacji. "Jedyną granicę ich twórczości – mówi wokalistka – wyznacza ludzka wyobraźnia i wrażliwość muzyczna".

27 lipca 2005, środa, 22:00, Kościół Jezusowy, Plac Kościelny 6, Cieszyn
Meredith Monk & Vocal Ensemble in Concert -
Nagrodzona wieloma prestiżowymi nagrodami słynna nowojorska wokalistka, zachwycająca skalą głosu obejmującą ponad 3 oktawy. Od połowy lat 60. na trwałe wpisana w pejzaż awangardy muzycznej i teatralnej. Kompozytorka teatralna i filmowa (Nowa fala reż. Jean-Luc Godard, Big Lebowski reż. Bracia Coen), terapeutka, reżyserka filmów (będzie je można zobaczyć w Cieszynie) i multimedialnych spektakli muzycznych. Okrzyknięta „magikiem głosu”, „głosem przyszłości” oraz „zjawiskiem” – Meredtih Monk jest twórczynią tzw. rozszerzonej techniki wokalnej/widowiska wokalnego. Tworzy muzykę za pomocą głosu będącego wszechstronnym instrumentem, wykraczającym poza granice tradycyjnej muzyki wokalnej. W Cieszynie wystąpi z Vocal Ensemble, w skład którego wchodzą znakomici, otwarci na eksperymenty, wykonawcy nowej sceny muzycznej. Koncert ten będzie częścią 18-miesięcznej trasy świętującej 40-lecie pracy artystycznej Meredith Monk, jak również promującej nowy materiał.

28 lipca 2005, czwartek, 22:00, Kościół Jezusowy, Plac Kościelny 6, Cieszyn
Don Conreaux (gongi), z którym zagrają:
Steve Turre (puzon, muszle)
Aidan Mcintyre (śpiewające misy)
Mikołaj Trzaska (saksofon)
Phil Minton (śpiew)
Peter Friis Nielsen (gitara basowa)

29 lipca 2005, piątek, 22:00, klub festiwalowy (amfiteatr), ul. 3 Maja, Cieszyn
Shibusashirazu Orchestra – niezwykły zespół składający się z ponad 30 japońskich muzyków i performerów, potrafiący stworzyć niepowtarzalne widowisko. Zamieniają scenę w jeden wielki obiekt sztuki z żywymi obrazami, pokazami japońskiej animacji, dekoracjami i istotami z balonów (np. latający smok o długości 20 m!). W skład grupy wchodzą najzdolniejsi i najbardziej twórczy muzycy z Japonii, a także wokaliści, tancerze butoh, tancerki groove, aktorzy. Grają: rock, japońskie enka, japoński pop, latino, folk, groove, house i jazz. Mówią o sobie: „Nigdzie na świecie nie istnieje podobny zespół jak nasz...”.

Ponadto, co wieczór w klubie festiwalowym zagrają m.in. Masala Sound System, Pogodno, Tymon Tymański, Delons, Lili Marlene, Nocaden, Unforgiven Trio.

Wszelkie informacje o festiwalu oraz aktualności znajdują się na stronie: www.eranowehoryzonty.pl
SKOMENTUJ
KOMENTARZE (0)